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ALBUM : LE ROCK 6
19 Genres de Rock : Queercore – Rap Metal – Rap Rock – Rapcore – Riot grrrl – Rock alternatif – Rock anticommuniste – Rock brésilien – Rock Celtique – Rock Chrétien – Rock Expérimental – Rock Gothique – Rock en Opposition – Rock indépendant -Rock Industriel – Rock Instrumental – Rock ‘n’ roll 🎸 – Rock néo-progressif –
KARAOKE DE L’ALBUM LE ROCK 6
genres de rock de l’album le rock 6
Le queercore, ou homocore, est un mouvement culturel et soci!al apparu au milieu des années 1980 comme une branche isolée du punk. Il se caractérise par un dissentiment avec la société hétéronormative en général et un désaveu complet de la communauté gay et lesbienne établie. Le queercore s’exprime dans un style DIY à travers les fanzines, la musique, l’écriture, l’art et le cinéma. En tant que genre musical, les paroles explorent les thèmes de la discrimination et des préjugés, et abordent des sujets tels que l’identité sexuelle, le genre sexuel et les droits des individus ; plus généralement, les groupes proposent une critique de la société à partir de leur position dans cette société. Les groupes queercore englobent différents genres tels que le synthpunk, le rock indépendant, la power pop, le no wave, le noise, la musique expérimentale, la musique industrielle et bien d’autres.
Le rap metal est un sous-genre musical du rap rock et du metal alternatif mêlant des éléments vocaux et instrumentaux issus du hip-hop et heavy metal.
Le rap rock est un genre musical mêlant éléments instrumentaux et vocaux du hip-hop et de nombreux styles de rock. Les sous-genre musicaux les plus populaires du rap rock incluent le rap metal et le rapcore, inspirés du heavy metal et du punk hardcore, respectivement. Une première chanson du genre s’intitule The Magnificent Seven des Clash, qui mêle new wave, hip-hop et funk.
Le rapcore (souvent nommé punk rap) est un sous-genre du rap rock mêlant chant et, de temps à autre, éléments instrumentaux du hip-hop avec le punk rock (souvent du punk hardcore). Le rapcore se développe depuis le rap rock, un genre mêlant chants et éléments instrumentaux du hip-hop avec le rock. Les Beastie Boys, auparavant un groupe de punk hardcore, se lancent dans le genre hip-hop. Leur premier album, Licensed to Ill, inspiré par le rock. Biohazard est considéré comme le groupe le plus important dans le développement du genre. Le groupe punk originaire de Huntington Beach Hed PE adopte une fusion de styles oscillant entre hip-hop, reggae et punk rock, punk hardcore et heavy metal. Bien qu’ils soit catégorisés dans le genre rapcore genre, ils s’autoproclament « G-punk ». Kottonmouth Kings adoptent un style qu’ils qualifient de « punk rock hip-hop psychédélique. »
Riot grrrl (ou riot grrl) est un mouvement musical, à la croisée du punk rock et du rock alternatif aux idées féministes, ayant émergé au début des années 1990, dans l’État de Washington, et dans le Nord-Ouest Pacifique, en particulier Olympia et Portland, aux États-Unis. Les groupes associés au mouvement riot grrrl dénoncent souvent les problèmes liés notamment au viol, à la violence domestique, la sexualité, le racisme, et célèbrent la montée en puissance des femmes. Des groupes associés à ce mouvement incluent Bikini Kill, Jack Off Jill (par la suite Scarling.), Bratmobile, Adickdid, Bang!, The Butchies, Calamity Jane, Dickless, Emily’s Sassy Lime, Excuse, Fifth Column, The Frumpies, Heavens to Betsy, Huggy Bear, Sleater-Kinney,, et également queercore comme Team Dresch. Un des styles vestimentaires lui étant le plus associé est le kinderwhore.
Le rock alternatif est un genre de rock issu de la scène underground des années 1980, et largement populaire dès les années 1990. Le terme « alternatif » a été utilisé dans les années 1980 pour décrire les groupes inspirés du punk rock ayant des contrats avec des labels indépendants et qui ne rentraient pas dans les genres du grand public de l’époque. En tant que genre musical, le rock alternatif inclut divers sous-genres qui émergèrent de la scène indépendante des années 1980, comme le grunge, la Britpop, le rock indépendant et le shoegaze. Ces genres ont tous subi l’influence éthique ou musicale du punk, fondatrice pour la musique alternative des années 1970. Bien que le genre soit considéré comme une variante du rock, quelques-uns de ses sous-genres sont influencés par la musique folk, le reggae, la musique électronique, et le jazz parmi d’autres genres. Par moments, le rock alternatif a été utilisé pour décrire l’ensemble des artistes underground des années 1980, toute la musique descendant du punk rock (dont le punk rock lui-même, la new wave, et le post-punk), et, paradoxalement, le rock en général pendant les années 1990 et 2000.
Le rock anticommuniste, également abrégé RAC pour rock against communism, est un genre musical ayant émergé à la fin des années 1970, plongeant ses influences dans le punk rock et la oi!. Le terme de RAC est choisi en réaction aux concerts de Rock against racism (RAR) organisés entre les années 1976-1979. Les principaux facteurs d’identification de ce courant sont les textes d’inspiration anticommuniste, néo-nazie et raciste.
Le rock brésilien désigne le rock interprété par des groupes et artistes brésiliens. Le rock entre au Brésil en 1956 avec la parution d’une version portugaise du Rock Around the Clock de Bill Haley. Au Brésil, de nombreux groupes jouent encore des chansons avec les paroles anglaises traduites, bien que certains évitent le problème en jouant du rock instrumental. Inspirés par des groupes instrumentaux comme Duane Eddy et The Champs, the Blue Jean Rockers sortent en 1958 la première chanson de rock instrumental brésilienne Here’s the Blue Jean Rockers. Bolão and his Rockettes sortent l’année d’après le premier album instrumental. Le rock devient alors dans la jeunesse brésilienne le style le plus populaire. De nombreux groupes se créent alors comme The Avalons, The Clevers, The Rebels, The Jordans, The Jet Blacks, The Pops, Os Populares, The Bells, The Lions et The Youngs. Durant les années 1990, le rock instrumental fait son retour, et certains des groupes classiques se reforment. Le surf rock devient aussi populaire grâce notamment aux Argonauts et Os Ostras.
Le rock celtique est un genre de folk rock auquel sont incorporés des éléments de musiques celtiques. Cette fusion celtique intègre l’instrumentation et les thèmes dans un contexte « rock ». Il se développe réellement à partir des années 1970, et peut être considéré comme un fondement essentiel du développement des groupes traditionnels celtiques à grand succès et des artistes musicaux populaires, ainsi que la création d’importants dérivés à travers d’autres fusions celtiques (en). Il joue un rôle majeur dans le maintien et la définition des identités régionales ou nationales et permet de favoriser une culture interceltique. Il a également aidé ces cultures à s’adresser à un public extérieur.
Le rock chrétien est une forme de musique rock interprétée par des artistes et des groupes chrétiens et qui fait référence à des thèmes liés à la foi chrétienne. La plupart des groupes chrétiens sont liés aux labels de musique chrétienne contemporaine, mais certains artistes sont indépendants.
Le rock électronique (également appelé électro-rock, synthrock, electrorock, techno-rock ou digital rock) est un genre de musique rock généré par des instruments électroniques. Il dépend principalement des développements technologiques, en particulier le synthétiseur, du format digital MIDI et de la technologie informatique.
Le rock expérimental, ou rock d’avant-garde, est une forme musicale basée sur des expérimentations du rock avec des éléments basiques d’autres genres musicaux ou qui repousse les limites de la composition traditionnelle. Les musiciens adoptant cette forme musicale personnalisent leur composition que ce soit au niveau du tempo, du rythme, des instruments parfois inhabituels dans le rock, ou des morceaux vocaux.
Le rock gothique est un sous-genre musical du post-punk ayant émergé à la fin des années 1970 en Angleterre sur les cendres du mouvement punk, avec des groupes précurseurs comme Siouxsie and the Banshees, Joy Division, et The Cure. Le rock gothique commence seulement à être défini comme tel avec les groupes Bauhaus, Sisters of Mercy et Fields of the Nephilim.
Le rock in opposition (RIO), ou rock en opposition, est un mouvement musical fondé dans les années 1970 par des groupes rock, notamment rock progressif, à l’instigation du batteur Chris Cutler du groupe Henry Cow. À l’origine, ce mouvement a pour but de faire évoluer les mentalités en matière d’écoute musicale, et surtout de s’opposer à l’industrie du disque qui refuse de sortir leurs albums. La devise du mouvement est « faire du rock autrement en s’opposant à l’industrie du disque ». Ce mouvement musical contestataire n’existe plus vraiment en soi. Il a pris une autre forme, et de nombreuses personnes continuent à utiliser cette appellation pour désigner certains groupes progressifs, avant-gardistes, fusion, psychédéliques ou expérimentaux qui restent en dehors des normes établies par l’industrie de la musique.
Le rock indépendant, souvent abrégé en rock indé ou indie rock, est une classification musicale apparue à la fin des années 1970 au Royaume-Uni comme résultat du bouleversement occasionné par l’émergence du mouvement punk. Le terme s’est rapidement diffusé dans le monde entier pour désigner le rock distribué indépendamment des majors du disque et qui reste opposé aux courants dominants du rock. La classification n’est donc pas purement musicale mais désigne à l’origine des disques (et non des groupes) publiés par de « petits » labels. Nombre de groupes sont ainsi qualifiés (étymologiquement à tort) de « rock indé » alors qu’ils publient leurs albums chez des majors. Par extension cependant la catégorie « indé » est actuellement davantage utilisée pour qualifier un courant relativement étendu, une esthétique de la musique rock, qu’en fonction du statut contractuel des groupes. Une constante des groupes de rock indé est leur allégeance envers les valeurs de l’underground, de la contre-culture et la recherche d’un rock authentique, éloigné des standards commerciaux.
Le rock industriel est un genre musical mêlant la musique industrielle et le rock, ayant émergé lorsque certains groupes rock commencèrent à intégrer dans leur musique des samples inspirés de la musique industrielle. Ce genre a ensuite intégré de fortes influences du heavy metal pour évoluer vers une forme dénommée metal industriel. Aujourd’hui, un bon nombre de labels d’origine de la musique industrielle a disparu ou n’a qu’une activité restreinte, et l’étiquette de rock industriel définit désormais tout groupe mélangeant une instrumentation synthétique et une esthétique rock plus conventionnelle.
Le rock instrumental est un genre de musique rock mettant l’accent sur les instruments et n’ayant que peu de parties vocales, voire aucune. Des exemples de rock instrumental peuvent être trouvés dans pratiquement toutes les catégories de rock. Même si beaucoup de groupes de rock composent des titres instrumentaux, ils ne sont pas pour autant classés en rock instrumental lorsque les parties chantées prédominent dans leurs compositions.
