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ALBUM : LE ROCK 1
23 genres de rock : 2 Tone – Acid Rock – Art Punk – Art Rock – Beat – Black Metal – Black Metal Symphonique – Blues Rock – Britpop – C86 – Canterbury Sound – Cello Rock – Cold Wave – College Rock – Comedy Rock – Country Rock – Cowpunk – Crossover Thrash – Crunkcore
KARAOKE DE L’ALBUM LE ROCK 1
genres de rock de l’album le rock 1
La britpop est un sous-genre musical de la pop issue du rock alternatif britannique ayant émergé mondialement à la première moitié des années 1990. Il est caractérisé par l’apparition de groupes influencés par des formations anglaises des années 1960 et 1970, tout en créant d’intéressantes dérivations. Très populaire auprès des jeunes entre 1994 et 1997, il est d’autant plus critiqué pour son manque d’innovation.
L’acid rock est un genre de rock psychédélique caractérisé par l’improvisation, de longs solos instrumentaux et peu de paroles (voire aucune).
L’art punk, ou avant punk, désigne un genre de punk rock et post-punk avec un penchant expérimental, ou en lien avec l’école d’art, la critique d’art, ou la musique avant-gardiste.
L’art rock est un sous-genre du rock ayant émergé à la fin des années 1960 inspiré de la musique savante. Le premier usage du terme, selon le Merriam-Webster Online Dictionary, date de 1968. L’art rock est une forme musicale qui « tentait d’aller au-delà des limites du rock and roll », et qui opte pour une approche expérimentale et conceptuelle. L’art rock s’inspire de nombreux genres, notamment de la musique classique et du rock expérimental, des musiques psychédéliques, avant-gardistes, folk, de la pop baroque, et, par la suite, du jazz.
Le beat (musique beat, British beat ou encore Merseybeat pour les groupes de Liverpool à côté de la rivière Mersey) est un genre musical de rock et de pop largement en vogue au début des années 1960. Un des groupes les plus populaires du genre sont les Beatles. Le mot « beat » est employé pour désigner une nouvelle façon de jouer le rock ‘n’ roll au Royaume-Uni approximativement de 1963 à 1967, sous l’impulsion du succès des Beatles. Cette appellation désigne à la fois des groupes qui revendiquent une forte influence du rhythm and blues comme The Rolling Stones, The Who, The Kinks, The Animals, The Pretty Things, The Yardbirds et Them, et d’autres qui privilégient les mélodies et les harmonies vocales comme The Hollies, Herman’s Hermits, Manfred Mann et The Zombies.
Le black metal est un sous-genre du heavy metal ayant émergé en Europe au milieu des années 1980, développé dans les pays scandinaves, notamment en Norvège, au début des années 1990. Comme le thrash metal, le black metal s’inspire du punk hardcore et en particulier du crust, de la nouvelle vague du heavy metal britannique, ainsi que du shock rock, et se caractérise par un son chargé d’atmosphères sombres et, parfois, par des mises en scène macabres.
Le black metal symphonique est un sous-genre populaire du black metal. Emperor, Dimmu Borgir, Cradle of Filth et Bal-Sagoth en sont les principaux pionniers.
Le blues rock est un genre musical mêlant blues et rock ‘n’ roll. Ce genre émerge au milieu des années 1960 lorsque les Rolling Stones adaptent d’anciennes chansons blues d’Elmore James, Slim Harpo, Howlin’ Wolf, Muddy Waters et Champion Jack Dupree.
La britpop est un sous-genre musical de la pop issue du rock alternatif britannique ayant émergé mondialement à la première moitié des années 1990. Il est caractérisé par l’apparition de groupes influencés par des formations anglaises des années 1960 et 1970, tout en créant d’intéressantes dérivations. Très populaire auprès des jeunes entre 1994 et 1997, il est d’autant plus critiqué pour son manque d’innovation.
c86 est une cassette audio publiée en 1986 par le magazine britannique New Musical Express, présentant de nouveaux groupes provenant de labels indépendants de l’époque. Elle fait suite à d’autres compilations thématiques du magazine musical, notamment la c81. La formule en est rapidement venue à désigner un genre musical essentiellement réputé pour son attrait pour les sons de guitares à la Byrds, le bruit de The Velvet Underground et les mélodies célestes bien que d’autres genres musicaux étaient représentés sur la cassette. Inspiré par l’esprit Do it yourself des punks, il est devenu l’un des genres les plus tournés en dérision de la musique britannique de ces trente dernières années, utilisé en tant que repoussoir parce qu’associé à une certaine mièvrerie musicale (le terme Twee Pop repris positivement par les groupes) et des compositions de facture approximative. Finalement beaucoup estiment que cette publication fut un moment-pivot pour la musique indépendante au Royaume-Uni.
L’école de Canterbury (The Canterbury Scene) regroupe plusieurs artistes et groupes de rock progressif et psychédélique britanniques de la fin des années 1960 et du début des années 1970. Un premier groupe The Wilde Flowers se constitue en 1963, sur le campus de l’université de Canterbury. Ce groupe ne sort aucun disque durant son existence, mais il reste mythique pour avoir donné par la suite – avec Hugh Hopper, Robert Wyatt, Richard Sinclair, Kevin Ayers, Richard Coughlan et Pye Hastings, puis plus tard avec l’australien Daevid Allen entre autres – des groupes majeurs : Soft Machine, Caravan, Matching Mole ou Gong.
Le cello rock (« rock violoncelle ») et le cello metal (« metal violoncelle ») sont des sous-genres musicaux du rock et du heavy metal, respectivement. Les deux sous-genres se différencient des autres genres de rock et de heavy metal par l’utilisation principale de violoncelles et de violons. Les groupes et musiciens classés comme tels incluent notamment HalfPastDark (HPD), Apocalyptica, Break of Reality, Coppelius, Judgement Day, Maya Beiser, Primitivity, Rasputina, The 440 Alliance, 2Cellos et Cello Fury.
La cold wave (prononcé [kəʊld.weɪv], littéralement « vague de froid », ou vague froide) est un genre musical apparu à la fin des années 1970 en Angleterre, qui s’est popularisé principalement dans la première partie des années 1980. Il peut être considéré comme un sous-genre des courants new wave et post-punk, dont il radicalise le minimalisme et la froideur. L’expression a été utilisée pour la première fois en 1977 pour décrire la musique de Siouxsie and the Banshees.
Le college rock était un genre de rock alternatif joué par des étudiants et sur des stations de radio universitaires aux États-Unis et au Canada à la fin des années 1980. Les listes de chansons diffusées étaient choisies par des étudiants refusant de passer du rock populaire.
Le comedy rock est un genre musical dérivé du rock, se caractérisant par son recours à l’humour, parfois satirique ou parodique.
Le country rock est un sous-genre musical de la country lancé par une vague de musiciens rock à tendance country à la fin des années 1960 et au début des années 1970. Le genre mêle des éléments de country et du rock. La country rock est principalement de deux types : celle jouée par des musiciens rock et celle jouée par des musiciens country, aussi appelé outlaw music. Les artistes les plus importants de ce mouvement sont Neil Young et les Eagles.
Le crossover thrash, souvent et simplement appelé crossover, est un genre de thrash metal très influencé par des éléments punk hardcore. Ce genre est une continuité entre le punk rock et le heavy metal. Le terme de crossover est utilisé pour la première fois par les D.R.I. dans leur album Crossover, sorti en 1987.
Le crunkcore, également appelé screamo crunk, punk crunk, et scrunk est un genre musical mélangeant des éléments sonores du crunk et le style vocal du screamo.
Le crust punk (souvent appelé simplement crust, ou stenchcore, ou bien encore crustcore) est un genre musical influencé par l’anarcho-punk, le punk hardcore, le d-beat et le metal extrême. Le style, qui a émergé dans les années 1980 en Angleterre, recense le plus souvent des chansons aux paroles sombres et pessimistes qui traitent des maux sociaux et politiques. Le terme de « crust » est crédité par Hellbastard sur le démo Ripper Crust, sortie en 1986.
